Resident Evil: Noche Cero – Sin calcar al juego logra meternos directamente en uno.

Resident Evil sin duda es una de las mayores franquicias de videojuegos vinculadas al survival horrror, su popularidad es notable. Por eso las expectativas de una nueva película basada en los juegos eran altas. Esta vez Zach Cregger, uno de los directores más interesantes del terror del último por:  Barbarian(2022) y Weapons(2025); es quien da vida a una nueva adaptación, con un resultado bastante interesante.

Una historia nueva dentro del universo Resident Evil

Residen Evil: Noche Cero es el título de esta nueva adaptación, ya existiendo 7 live action anteriores, las cuales nunca tuvieron buenas recepciones de la crítica especializada, pero esta vez la situación parece diferente.

En esta película tenemos una historia completamente original, no encontramos una adaptación directa de ningún juego en especifico. Bryce interpretado por Austin Abrams (quien ya trabajó con Cregger en Weapons)  es un desdichado mensajero encargado de entregar un paquete a un hospital remoto, ubicado en la icónica Racoon City. Pronto se encuentra atrapado en medio de un brote y debe luchar a través de hordas de criaturas mutadas para sobrevivir.

Quizás los puristas de los juegos querían ver una película protagonizada por Leon, Jill, Claire o Chris; alguno de los personajes clásicos de la franquicia. Pero hay que recordar que Alice , el personaje que interpretó Milla Jovovich, fue exclusivo para las películas.

Cuando el videojuego se siente en la pantalla

Resident Evil: Zona Cero  sabe muy bien agregar elementos que remiten a los videojuegos, no solo respecto a la atmósfera, a la cantidad de gore y al diseño de criaturas infectadas por un virus.

La escasez de munición es uno de los ejemplos más claros; el protagonista no tiene balas ilimitadas por lo que deberá saber administrarlas, sobretodo porque tampoco es un experto

También están los objetos y detalles que los jugadores reconocerán inmediatamente, como la máquina de escribir, la hierba verde junto con otros guiños que funcionan como pequeños regalos para quienes conocen la franquicia.

Pero lo importante es que estos elementos no están ahí únicamente para provocar nostalgia. La película consigue construir una auténtica sensación de supervivencia, algo que muchas de las películas anteriores lo redujeron a acción. 

El personaje de Abrahms siempre está en riesgo, nunca sabe qué sucederá más adelante. Es precisamente ahí donde la película encuentra su identidad: no necesita reproducir una partida concreta para transmitir la sensación de estar jugando.

Acción, supervivencia y humor

Quizás algo que nadie esperaba es la incorporación de humor. Hay varios momentos cómicos y algunos incluso sorprenden por aparecer en medio de situaciones que deberían ser mucho más tensas. Sin embargo, el humor no termina convirtiendo la película en una parodia ni elimina completamente su sensación de peligro.

Y esto resulta particularmente interesante tratándose de Resident Evil, una franquicia asociada históricamente al survival horror. La película puede ser entretenida y tener momentos de humor sin abandonar completamente esa sensación de que el protagonista está luchando por sobrevivir.

La película tiene personalidad propia, pero jamás pierde la esencia de vivir una noche fatídica. De hecho, comparada con los trabajos anteriores de Cregger, Resident Evil es la con mayor cantidad de escenas cómicas, pero aún así logra equilibrar muy bien.

En conclusión

Resident Evil: Zona Cero  es una gran adaptación, no por el hecho de calcar un juego en especifico, sino porque consigue trasladar al cine la sensación de estar jugando: desde su atmósfera a todas las situaciones que vive el jugador frente a la pantalla administrar munición, reconocer objetos clásicos y avanzar con la incertidumbre de no saber qué encontraremos después.