La Isla Olvidada: Amistad y mitología en lo nuevo de DreamWorks

La Isla Olvidada (Forgotten Island) es la nueva película de DreamWords, una historia original que sabe combinar humor, fantasía y también folklore filipino.

Los mismos directores de El Gato Con Botas: El último deseo ;  Joel Crawford y Januel Mercado, llegan con esta aventura en la que seguimos a dos amigas Jo y Raissa,  que terminan varadas en Nakali, una misteriosa isla donde nada es lo que aparenta. Allí tendrán que encontrar el camino de casa mientras esquivan peligros y resuelven los interrogantes de una situación que las obliga a descubrir qué ocurrió realmente antes de llegar hasta allí.

Un rompecabezas de amistad y misterio frente al vértigo de crecer

La isla olvidada no nos entrega todas sus respuestas desde el comienzo. En cierto sentido, opera con una lógica similar a la de un misterio moderno; algo que evoca dinámicas de ¿Qué pasó ayer? (2009), donde conocemos las consecuencias antes de comprender las causas. A medida que Jo y Raissa avanzan, el relato entrega fragmentos, revelaciones y recuerdos que permiten reconstruir el rompecabezas a la par que los personajes. Esto dota a la travesía de una doble función: queremos saber qué les depara el entorno, pero sobre todo, ansiamos entender qué las condujo hasta allí.

Debajo de esa fantasía y de los giros de guion existe una capa mucho más íntima: la relación de dos personas que están cruzando la frontera hacia la adultez. Jo y Raissa no son exactamente iguales, y esas pequeñas fricciones y contrastes permiten que convivan el humor y el conflicto cotidiano. Sin embargo, la película utiliza esa dinámica para tocar una fibra profundamente universal: el miedo a que crecer implique alejarse de las personas con las que compartimos nuestra infancia. La isla no es solamente un lugar extraño lleno de criaturas; funciona como un espacio físico donde deben enfrentarse a su pasado y a la posibilidad de perder aquello que las une. Por eso, los recuerdos adquieren tanta relevancia, convirtiéndose en el único dique de contención frente a un cambio que parece inevitable.

Entre la mitología filipina y el músculo visual

Esa travesía emocional se nutre directamente de su identidad cultural. El uso del folclore filipino dota al mundo de una textura única que oscila con soltura entre lo maravilloso y lo inquietante. Lejos de ser un simple adorno exótico, el trasfondo mitológico integra criaturas y leyendas que permiten a DreamWorks transitar por tonos muy diversos, combinando la comedia familiar con destellos de terror, haciendo una experiencia bastante llamativa tanto de forma como de contenido.

Visualmente, la cinta aprovecha esa dualidad con soltura. La isla es un escenario sumamente imaginativo donde los contrastes de iluminación y diseño acompañan la inestabilidad emocional del viaje. La aventura puede ser luminosa en un plano y opresiva al siguiente, reflejando el estado mental de unas protagonistas que nunca dejan de ser el centro de gravedad de la historia. De hecho, uno de los aspectos más llamativos es la diversidad de estilos; hay 2D como 3D, algo que de cierto modo ya se está haciendo habitual en la animación moderna, Robot Salvaje(2024) o Spider-Man: Across the Spider-Verse (2023) son claros ejemplos.

En conclusión

La isla olvidada es un viaje en torno a la amistad  y la importancia de los recuerdos, creando una envolvente aventura gracias a su estructura de descubrimiento y a su apartado visual que sabe combinar distintos estilos de animación.

Ya está en cines.