Beso de tres: una comedia de atrevimiento y contradicción emocional

Este 4 de diciembre llega a cartelera una Romcom; que habla  acerca del “amor moderno”. Beso de tres (The Threesome), dirigida por Chad Hartigan, parte con una premisa que parece liviana Connor, vive enamorado de su amiga Olivia desde hace años. Una noche ella lo convence de probar algo distinto y ambos terminan compartiendo un momento íntimo con Jenny, una desconocida encantadora. Lo que parecía un desliz sin consecuencias explota cuando ambas mujeres descubren que están embarazadas. Y Connor, que nunca ha tenido claro qué quiere, debe enfrentar lo que significa hacerse responsable… 

Un inicio atractivo que se vuelve un torbellino emocional

El mayor acierto de Beso de Tres es que engancha desde el primer minuto. Existe química entre los tres protagonistas: Zoey Deutch, Ruby Cruz y Jonah Hauer-King, la cual es inmediata. La escena del encuentro sexual no implícita(por lo que si pueden ver la película menores de 18), es solo en el enganche de una historia mucha más compleja.  

Hartigan no intenta ridiculizar a sus personajes; al contrario, los muestra en una etapa vital donde las decisiones impulsivas tienen consecuencias profundas. La película no se burla del deseo ni de las dinámicas sexuales modernas. Más bien, trata de entenderlas, incluso cuando están rodeadas de caos, confusión y culpa.

Es aquí donde el filme se siente notablemente distinto a una comedia romántica tradicional. Lo que promete ser una experiencia risueña termina siendo una bomba emocional que estalla lentamente, obligando tanto al espectador como a los personajes a cuestionarse qué significa realmente madurar.

Una mirada moderna… ¿o solo uso de estereotipos?

Quizás el mayor cuestionamiento de la película reside en cómo trata a sus personajes femeninos. Por un lado, Olivia y Jenny representan dos formas distintas de enfrentarse a la vida; aunque coinciden es esa lucha de mantener el control y esa imptovisación que genera más conflictos. Pero a medida que avanza la historia, emerge una pregunta incómoda:

¿Son estas mujeres retratadas como individuos complejos, o funcionan como espejos diseñados para desafiar y/o a veces castigar al protagonista masculino?

La película se esfuerza por darles espacio, pero hay momentos donde la narrativa cae en lo que podríamos definir como una “misoginia sutil”: pequeñas decisiones de guion, tropos narrativos o giros que posicionan al protagonista como el eje moral alrededor del cual orbitan las dos mujeres.

Connor, un hombre sin una meta clara y una vida emocional basada solo en el deseo romántico a su amiga, termina siendo el centro de un conflicto que, en apariencia, debería pertenecer también a Olivia y Jenny. Aunque la película intenta mostrar los dilemas internos de ambas y el impacto que tiene la maternidad no planificada en sus vidas, lo hace siempre desde el prisma que más afecta al protagonista.

Humor inteligente, actuaciones precisas y un guion que evita la comodidad

Aun con sus contradicciones, la película tiene suficientes méritos para sobresalir dentro de su género. El humor es inteligente y nunca cae en la burla barata, incluso cuando los personajes están emocionalmente desarmados. La dirección favorece un tono íntimo, casi melancólico, que funciona muy bien con la banda sonora y los silencios.

Zoey Deutch y Ruby Cruz destacan especialmente. Ambas logran dotar a sus personajes de humanidad y capas emocionales, incluso cuando el guion no siempre las favorece. Hauer-King, por su parte, construye un Connor torpe, inseguro y terriblemente humano, lo que permite que el conflicto se sienta cercano y reconocible.

La película tampoco ofrece finales fáciles. Huye de la moraleja simple, del cierre feliz y del arco redentor evidente. En su lugar, opta por una narrativa más ambigua, donde las heridas no sanan del todo y las decisiones (buenas o malas)dejan un eco que seguro generará tema de conversación al salir de sala.

En conclusión…

Beso de Tres no es una comedia romántica tradicional, ni pretende serlo. Es imperfecta, contradictoria y a ratos provocadora, pero justamente ahí reside su encanto. No ofrece respuestas cerradas ni enseña qué está bien o mal: propone un terreno lleno de tensiones éticas, emocionales y culturales donde cada espectador deberá decidir qué historia vio realmente.

Es una película ideal para quienes buscan un relato con capas, que no solo haga reír sino también incomodar, cuestionar y debatir.