El Final de la Calle Oak: dinosaurios, ciencia ficción y un drama familiar

El final de la Calle Oak (The End of Oak Street), la nueva película de David Robert Mitchell (director de It follows (2014) y Under the Silver Lake)  y producida por J.J Abrhams tiene  una premisa que puede ser reconocible, pero a la vez es tan única. Una especie de película ochentera donde un vecindario es trasladado a la era prehistórica.

Una aventura extraña y entretenida

El final de la Calle Oak logra generar curiosidad desde los primeros minutos. La película sabe jugar con el enigma que le ocurrió al vecindario y a los vecinos .

David Robert Mitchell demuestra nuevamente su habilidad para construir atmósferas inquietantes, aunque esta vez se aleja del terror puro para abrazar un tono mucho más cercano a la aventura y la ciencia ficción. El resultado es una película que parece combinar elementos de distintas influencias: desde el cine de monstruos hasta las historias clásicas de mundos perdidos.

Las actuaciones de Anne Hathaway y Ewan McGregor ayudan a mantener el interés incluso cuando el guion toma algunos caminos previsibles. Ambos demuestran gran química en pantalla, logrando que la dinámica familiar se sienta creíble, algo fundamental para que el espectador se involucre emocionalmente en la historia

Por supuesto, los dinosaurios son uno de los grandes atractivos. La película entiende que estas criaturas funcionan mejor cuando generan tensión y sensación de peligro, más que como simples efectos especiales. Las secuencias de supervivencia están bien construidas y aportan varios de los momentos más entretenidos del filme (incluso atreviéndose a cosas que ni la saga de Jurassic World ha hecho)  tanto como de tensión como de humor 

Los aspectos negativos de El final de la Calle Oak

No todo funciona en El final de la Calle Oak, y uno de sus principales problemas está precisamente en un guion que deja varias preguntas importantes sin responder. La película plantea una situación enorme;una calle completa que desaparece de nuestro mundo y termina en un lugar desconocido, pero pocas veces se detiene a explicar las consecuencias de algo así.

Una de las preguntas más evidentes es: ¿dónde está toda la gente? Si estamos hablando de una calle residencial, resulta rao que haya tan pocas personas involucradas en lo que ocurre. La película se concentra rápidamente en un grupo reducido de personajes y prácticamente deja de lado la dimensión colectiva del fenómeno. ¿Qué ocurrió con los vecinos? ¿Había más personas en la zona? ¿Por qué conocemos a tan pocos afectados? (hay otra preguntas que no mencionaremos para no realizar spoiler)

También existen algunos vacíos de guion que hacen que determinadas situaciones parezcan ocurrir simplemente porque la historia las necesita. En una película de supervivencia es importante que las reglas de ese mundo sean claras, pero aquí no siempre queda claro qué está pasando, cuáles son las consecuencias del fenómeno o por qué ciertas cosas funcionan de determinada manera.

Otro aspecto discutible son los efectos visuales. Hay escenas en las que los dinosaurios y otros elementos digitales se ven bastante convincentes, pero en otras se nota más el efecto visual y puede sacarnos de la película. Es posible que esto sea deliberado y que David Robert Mitchell esté buscando una estética cercana al cine fantástico o incluso a las películas de aventuras de décadas pasadas. Sin embargo, como la película apuesta buena parte de su atractivo en el espectáculo, cuando un efecto no funciona del todo puede hacerse especialmente evidente.

En conclusión

El final de la Calle Oak es una película que ofrece una experiencia diferente a otros blockbusters, sabe combinar bien varios géneros haciendo una película muy entretenida. Quizás no quede en la memoria a largo plazo, pero es una experiencia satisfactoria para disfrutar para casi todo público.