Song Sung Blue Sueño Inquebrantable :La dignidad de cantar aunque la vida desafine

Olvídense de los biopics de estadios llenos, jets privados y ascensos meteóricos  Aquí estamos en el Milwaukee profundo, donde el frío cala los huesos y no hay dinero para pagar las cuentas. Lo que hace que esta cinta te golpee distinto es que Mike y Claire Sardina existieron de verdad, fueron dos personas de clase obrera que logran algo que ni ellos imaginaron.

Película que se estrena este 22 de enero y aquí te contamos de qué trata: 

Una premisa simple

Él, un mecánico y veterano de Vietnam ella, una peluquera con una fe inquebrantable. Juntos formaron Lightning & Thunder , una banda tributo a Neil Diamond. Y no, esto no es una comedia musical de pelucas brillantes. Es un acto de resistencia. Es cantar para no desaparecer, donde se demuestra que nunca es tarde para perseguir los sueños.

No solo para fanáticos de Diamond

Aquí está la clave para que Song Sung Blue no pase inadvertida: no hace falta ser fan de Neil Diamond para que esta historia te toque el corazón. Da igual si jamás has tarareado Sweet Caroline (aunque probablemente lo hagas después de ver la película) o si su discografía te resulta completamente ajena. Diamond no es el destino, es el vehículo. Es el idioma que dos náufragos utilizan para recordarse que todavía están vivos.

Las canciones de alguna manera son el salvavidas que tienen estos personajes que los rescatan de sus conflictos internos.

Las actuaciones

Hugh Jackman hace algo valiente: se quita todo lo que lo convirtió en estrella.  No  hay ese espectáculo de El gran showman (2017) . Su voz es rasposa,  es un hombre frágil, incómodo, casi invisible bajo el peso de sus traumas, tales como su alcoholismo. Su Mike no canta para brillar; canta porque no sabe cómo seguir de otra forma.

Y Kate Hudson es el corazón de la película. Su Claire está hecha de cansancio como de palabras no dichas, es un personaje sumamente tierno. No es casualidad que esta actuación le haya valido su nominación al Globo de Oro.

El dúo protagónico tiene un excelente registro vocal, así que es un agrado escuchar a ambos. Mención honrosa a Ella Anderson, quien interpreta a la hija de Claire, su actuación también es correcta, aportando realismo a la historia.

Cuando la tragedia golpea en la segunda mitad (no diré más para no caer en spoiler) y el ritmo de la película cambia para volverse un drama humano desgarrador, la química entre ambos no actúa: resiste.

La dirección

Craig Brewer, quien ya ha tocado estos temas en Hustle & Flow (2005) vuelve a demostrar que su interés está en los márgenes. En la dignidad de la clase trabajadora. Y lo hace sin cinismo ni ironía. Lleno de lentejuelas, bares pequeños y canciones que pueden recordar una “nostalgia cursi”,  es el mundo en que habitan sus personajes.

Si bien la película peca de extenderse más de lo necesario, reiterando estados emocionales ya claros y pasando superficialmente por temas densos como las causas del alcoholismo de Mike, en general sigue siendo una grata experiencia.

Un consejo de amigo

Al tratarse de una historia real, existe un documental de 2008 sobre Mike y Claire Sardina. Es fascinante y complementa muy bien la experiencia. Pero mi recomendación es clara: no lo vean antes. Dejen que la película los sorprenda, que los golpee y los reconstruya sin información previa. Hay acontecimientos que cualquiera que haya visto el trailer son impensados.

Conclusión

Song Sung Blue es un recordatorio de que aunque la vida desafine y el pasado nos persiga, siempre queda un coro de inadaptados donde apoyarse. Con momentos de comedia, pero también de mucho drama, quizás su único defecto es que se alarga un poco más de lo necesario, aún así vale la pena verla.